毫無疑問，Marc Jacobs改變了今日時尚的面貌，把藝術變成了一種流行。而流行的本質在于其背后擔當推手的強大商業機器，自命清高的藝術對此避之不及。然而，半個多世紀前，Andy Warhol及其同儕，首創波普藝術（Pop Art），把流行符號植入了高端的藝術世界里，從而改變了今日藝術的面貌，把流行變成了一種藝術。Marc Jacobs順延著這一打破商業和藝術間壁壘的天才想法，讓那些頻繁出現在當代藝術館里的波普藝術（Pop Art）作品，也伴隨著Louis Vuitton經典的Monogram圖案，出現在象征著當代消費社會最高成就的Louis Vuitton精品店中，比如Stephen Sprouse的紐約街頭風格涂鴉，村上隆的童趣卡通漫畫，或是Richard Prince的異色世界……Marc Jacobs推動著這些藝術家，荷槍實彈地進入了商業世界。不得不承認，從未接受過任何當代藝術教育的Marc Jacobs確實很像Andy Warhol的精神之子。
誠然，半個世紀以來，無數藝術家都在突破藝術與商業之間的藩籬，并且成果頗豐。然而，仍舊有大量的藝術“精英”，習慣將自己鎖在深閨中，怕與外界的凡塵牽扯上關系，以免玷污了自己的高貴血統。許多大名鼎鼎的畫商和藝術家，更是喜歡在時尚名人面前顯擺自己的藝術知識，讓那些浮夸成風的時尚名人自慚形穢，前者認為他們守護著人類的精神大門，后者對他們而言，只是一些僅懂得穿衣打扮的庸俗貨色。Marc Jacobs雖然經歷過Parsons設計學院的專業訓練，卻并未染指過藝術史，因此在很長一段時間里，他便一直被這種來自藝術界的“歧視”目光壓抑著，這種待遇讓向來敏感得如小孩一般的他在藝術面前異常戰戰兢兢，在面對那些口吐蓮花的畫商面前謹言慎行，只顧著和助手一個勁交頭接耳。
他曾在接受《Interview》雜志的采訪時說：“藝術家在某種程度上是神啟的。但我自己只是一個時裝設計師，拿一份薪水，整天圍著包包?鞋子和衣服轉，做些需要創意的決斷而已。我并非是受神啟發的。”他的畫家朋友Elizabeth Peyton聽了這番話后，開導他說：“你照樣可以隨心所欲地愛任何東西，你知道，我們也喜歡衣服啊！”
在香港舉辦的“Louis Vuitton：創造的激情”大展現場圖片
最近在香港舉辦的“Louis Vuitton：創造的激情”大展上再見Marc Jacobs，已然出落成可以輕松指點藝術的權力人物，那幢被Louis Vuitton的Monogram包裹起來的建筑內里，無論是Louis Vuitton那些最具創意的時裝和包包，還是一幅幅藝術品，均被Marc Jacobs個人的趣味所縈繞。他在開幕式上激情澎湃地說：“我向來是斗志昂揚的。我喜歡時裝設計，以及時裝中自我表現的一面。”這對于以往那個把自我隱藏在寬衣?眼鏡和蓬亂頭發里的Jacobs而言，是無法想象的。
