富有禪味的展標。
2015年9月9日，青年藝術家姚微粒2015年紐約個展： 2，在位于曼哈頓西村的CARMA藝術餐廳開幕。展覽展出藝術家2015年最新繪畫、裝置作品，從本位獨特的視角出發，窺察都市人的生活百態，以趣味抽象的形式展現于不同表現介質之中。作品結合藝術家的生命體驗，以繁復自由的群線、豐富且充滿想象力的色彩表達、“都市星空”的詩意和寓意深遠的人像，解構、闡釋和重繹融入新都市生活中的感知異同。本次展覽亦是繼去年藝術家在北京三里屯BLUSH個展之后的再一次強有力的發聲，展覽為期兩個月。
作品《Man-348》
Mixed Media 275X355mm 2015
姚微粒擅長通過繪畫作品中豐富的意向，來表達其內心的細膩敏感，但夸張抽象的視覺直觀，更無法隱藏深植在創作意念中的乖張吊詭，從而帶給人們無法輕易名狀且充滿回念的觀后體驗。
在藝術家的繪畫作品中，“紅臉男孩”形象成為本次個展的重要元素連結：迷亂密布的造型曲線與頓段點，配加上強烈錯位色相。紅臉意為成年卻帶有童性；用夸張的元素表現雄性和男權但對應不自信和顧影自憐的動作；無目而多欲；周身用飽和的色彩保護卻映襯著心靈寂寥；肩、肘、膝、踝、臀無色五環象征著來自周遭的束縛。藝術家盡力去呈現一種有趣卻也略帶思考性的悲傷城市人的境態，孑然而立、悵然若失、似有實無、渴求又無奈的生活狀態。但又避免沉重、無聊、郁郁，取而代之的是作品的小品化、裝飾化、流行感和摩登感。同時，頻繁出現的藝術家標志性的“線稿星空”配景，用看似雜亂的群線勾勒出美妙無盡的浩瀚星空，成為作品中極富戲劇性的逆轉，亦是作為整體表象的出口與希冀。
作品《The Circle》
Mixed Media 275X355mm 2015
本次展覽以《Man-348》為主視覺設計，在作品之中融匯了藝術家創作之中的多種隱喻，不吝布施的濃列顏色奪人眼球，而畫面構圖及人物表情韻味卻內含禪意，引人深思。二聯畫《Man-330》則將兩幅不完整的人像并置，仿佛取自真實生活體驗，講述著都市生活中人與人之間的微妙關系：在個體與群體、復合與分裂、吸引與排斥、融合與矛盾、創造與毀滅中更替變幻，這也同展覽主題相呼應。
作品《Man-333》
Mixed Media 225X305mmX18pcs 2015
本次展覽最值得關注的是一幅尺幅巨大的繪畫《Man-333》，藝術家將作品拆解為18個部分，分別繪制完成局部，再進行拼合重組，不作草稿保留弊疵。透過個別細節，觀覽者興許還可以辨別出人體的個中部分，相對之其余便都成為了非具象繪畫。這種是與不是、絕對與相對、并若有似無的討論，正是藝術家認真思考都市人的支離而無力的生活真相本質，以色彩、線條重新演繹靈魂與內心在被不可抗拒的客觀存在所分割瓦解后那種內心不安滿溢的焦灼情律。但若拓然而視，它又自成一幅宛如出自孩童之手的輕趣涂鴉，對比、變化、跳躍，透露與象征應隨遇而安，來迎接命運自有合適的安排。
據悉，與本次個展同期開幕的還有由中國新晉藝術機構FA Space策劃的“赫茲的隱喻”三人開幕群展。另外,藝術家已為全新個展立項并同時開始籌備多元藝術跨界實驗計劃。
展覽現場作品：用線條表達稚趣和執著。
展覽現場作品：探討個人意識的于環境的關系。
展覽現場特設藝術衍生品專區。
展覽現場作品：隱藏在濃烈飽和色彩表現下的不安全感。
專門為個展創作的裝置作品《RICE60》。
個展開幕出席嘉賓有多家紐約當地的華人媒體。
紐約當地的英文媒體也有多名藝術/活動版塊的記者應邀出席。
紐約藝術界人士對藝術家結合中西元素的理念及來自個人經歷的創作靈感饒有興趣。
展覽還吸引到不少生活在紐約的年輕設計師和新銳藝術家。
藝術家本人在個展開幕現場接受了多家平面、網絡及電視媒體的訪問。
關于姚微粒
本名姚聿弓，1984年1月出生于上海，現居紐約。
在上海交通大學完成學業后，便投身于傳媒行業。從事過報紙責任編輯、雜志編輯及品牌公關等工作。從少年至今堅持創作，曾為《GQ》、《Bazaar》、《Modern Weekly》等多本國內外主流和時尚刊物擔任過插畫作者。
2013年開始重新思考和定義自己的藝術創作，并逐漸在創作中建立和穩固自己獨特的藝術風格。善用不同的畫材及介質來表現獨特又豐富的主題，玩味敏感，在不斷重復和變化中，寄望與嚴肅的都會人群一起探究和試驗，并再度為成人世界找回趣味個性和摩登感覺。
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