導演曹保平：電影不要故意渲染同性情節 通過不難
自上海國際電影節獲獎以來，《烈日灼心》在一系列的點映中收獲強勁口碑，對于影片中的同志情節，導演回應：“普通觀眾與創作者的理解肯定會有一定的偏差，我自己主要是為表達男性之間的血性之交，觀眾的解讀更加深入‘同性’領域，其實在《烈日灼心》中，鄧超和同性戀者的關系只是電影情節發展鏈條上的一個‘謊言’，是為了掩蓋真實身份采取的‘不得不’手段。”
現場主持人淡藍網CEO耿樂提到近期院線上映的電影作品中有些也開始涉及到同志情節，似乎是在審查方面的些許放寬，導演表示電影審查沒有絕對的標準，是彈性的，同性情節如何可獲通過？導演認為不僅是審查制度會把關，從創作本身來說也要先過自己這關：“要看影片是在故意渲染同性戀情，還是它本身確實是片中情節不可缺少的有機組成部分。”
關于片中同性戲份的具體拍攝和創作過程，曹導說：“這場戲第一晚沒拍成，第二天在拍攝前，我對演員說咱們既然要拍就要真實，不要躲躲閃閃，遮遮掩掩，鄧超也特別專業，我們還特別請了一位同性戀的朋友到現場指導，大家一起先聊了很長時間，包括這場戲是要脫，還是不脫？脫到什么程度？這都是技術和專業討論，都是為了創作在費勁和較勁。后來我們討論出來，脫的過程可能會更有意思，從情節來說也更合理，因為鄧超和同性戀者的隱情是被段奕宏一路追蹤發現的，不可能一開門就撞見脫光。這場戲我們只拍了三條，三條都拍得非常好，攝影師是手持攝影，自己扛著機器，離兩個演員很近，恨不得連細微的心跳聲都能聽到，非常細致，也非常有難度。攝影師拍完也大汗淋漓，說從來沒有兩個男人之間的感情能把我燒成這樣，大家都非常投入，沒想太多其他的。所有人的狀態都很好，這場戲是一種愛情的感覺，大家斷章取義去截屏，太冤枉創作者，也辜負了一場好戲。”
李銀河：《烈日灼心》首先是一部找不出破綻的國產電影
李銀河教授在現場首先肯定了《烈日灼心》電影作為一部高水準電影的標桿性：“這是一部找不出破綻的國產電影，同性戀只是其中很小一部分。這部電影，我認為它達到了好萊塢警匪片的精度，片中的兄弟情誼很動人，不一定非要認定這是同志情。”面對部分觀眾對同性戀的過度解讀，李銀河教授在現場更是直言，“同性戀不是一種身份，而是一種生活方式，一種風格。早在古希臘時期，同性之間的情誼在社會中是很正常的，既然這能夠成為普遍的社會實踐，就證明它存在于人性之中。到十九世紀，社會才慢慢給同性戀者加上了標簽。‘同性戀恐懼’是一種非常晚近的現象，其實在古代，東西方都沒有這種恐懼，性的藝術，愛的藝術，是沒有對錯的，大家應該放輕松，不應以道德、職業、身份綁架別人，同時也束縛自己的眼界。“
對于片中的同志角色，李銀河教授表示塑造得很正面，很準確，同性戀是正常的人，不能一聽說是Gay就把他們異化，想象成娘娘腔，《烈日灼心》突破了觀眾對于同性戀的標簽化理解。李教授說：“同性戀是一種Style（生活方式），性取向是可以流動的。如福柯所說的，同性戀不是To be，是To do，它不是一種身份認定，而是可被選擇的一種生活方式。”
耿樂與觀眾：五星推薦 公映后必二刷
淡藍網CEO耿樂對大銀幕上三位影帝的表演有強烈的認同感：“全程無尿點，好故事，好導演，好演技，五星推薦。”同時也問起導演選擇演員的標準，曹導的答案非常直接：“首先是要有表演的能力和技術，不然無法立體呈現劇本的內容；其次就是要合適，我很幸運，這個戲里的演員都很認真，好的演員在表演過程中會互相催化，比如鄧超和段奕宏，在拍攝過程中和拍完之后，都會很難過，沉浸在角色里。兩個人只要搭到一起就會有感覺有火花，常常演到不能自持。”
觀眾在放映結束后集體鼓掌，有觀眾認為“烈片”無愧國產犯罪類型片標桿的美譽，“已把它列為今年國產片最佳。情節點密集、敘事順暢、攝影講究、角色塑造入心。等上映后會再看一遍。”“從小說到電影，完成度很高的片子。情節跌宕表演不錯。剪輯很棒而且特別有想法。難能可貴的華語片。”
